America

- Votre film obéit aux mêmes principes qu’Au bord du monde : une alternance stricte entre des plans de paysages et des entretiens, pas de mouvements de caméra, une grande exigence esthétique...
Oui, ces choix - plan fixe et grand angle – se sont imposés comme une évidence. La personne à qui on louait le matériel nous disait : « mais prenez quand même d’autres objectifs, par sécurité ! ». Et nous, on s’est obstinés : on voulait faire tout le film avec un 14 mm, quitte à être pris pour des fous. Cette focale très courte permet d’inscrire les gens dans un cadre qui raconte quelque chose d’eux, un objectif qui place à bonne distance, respectueuse. Bien sûr, avoir une seule focale n’est pas toujours très pratique, notamment pour filmer les paysages, mais ça oblige à être sûr de son cadre, à être constamment rigoureux. La contrainte est souvent source de créativité.

- Comment avez-vous convaincu les habitants de Seligman de se laisser filmer ?
Très simplement, en expliquant notre désir de faire entendre leur parole, de faire un film qui ne les jugerait pas. On a été très bien accueillis. Et les gens adoraient l’idée qu’un film intitulé America soit tourné dans leur ville perdue au milieu du désert ! Je ne leur ai pas expliqué grand-chose avant de tourner. Les paroles sont plus fortes, plus profondes quand elles sont dites pour la première fois. C’est cela que doit capter la caméra.

Entretien avec le réalisateur, extrait du dossier de presse